【范成大鹊桥仙诗歌赏析】在中国古典诗词的浩瀚星河中，宋代词人范成大的作品虽不如苏轼、辛弃疾那般广为人知，但其笔下的情感细腻与意境深远，仍为后世所推崇。其中，《鹊桥仙》一词便是他创作中的代表作之一，不仅体现了他对爱情的独特理解，也展现了其在词体艺术上的深厚造诣。

《鹊桥仙》原为宋词中常见的词牌名，多用于咏牛郎织女相会之典故，寄托对人间真挚感情的赞美与感慨。范成大在这一传统题材上，融入了自己的人生感悟与情感体验，使这首词既有古典意蕴，又富有现实意义。

全词如下：

> 鹊桥仙·七夕

> 双星良夜，耕云耨月，莫是前生缘薄？

> 红绡剪就，银蟾照彻，素影分光如雪。

> 人间天上，一时同照，怎忍轻别？

> 莫问归期，只求长共，此心无歇。

这首词以“双星”起笔，点明了七夕佳节的主题。作者借牛郎织女的故事，表达了对美好爱情的向往与珍惜。然而，不同于传统的悲情描写，范成大在这首词中并未沉溺于离别的哀愁，而是以一种更为豁达的态度面对分离。他认为，即使两人不能长相厮守，只要心意相通，便足以跨越时空的阻隔。

“红绡剪就，银蟾照彻”，描绘出一幅清冷而美丽的夜景，象征着纯洁的情感。而“素影分光如雪”，则进一步渲染了这种静谧而神圣的氛围，仿佛连月光也为这份深情所动容。

“人间天上，一时同照”，这句词巧妙地将现实与理想结合在一起，表达了作者对爱情的坚定信念：无论身处何方，只要心中有爱，便能彼此照亮。最后，“莫问归期，只求长共，此心无歇”，更是将整首词的情感推向高潮。作者不问未来是否重逢，只愿两颗心永远不变，这种超越现实的浪漫情怀，令人动容。

范成大的《鹊桥仙》之所以能够流传至今，不仅在于其优美的语言和深邃的意境，更在于它传递出的一种超越时空的爱情观。在那个交通不便、信息闭塞的时代，人们往往因距离而分离，而范成大却用一首词，表达了对永恒爱情的执着与信仰。

总的来说，这首《鹊桥仙》是范成大词作中不可多得的佳作，它既继承了传统词风的典雅，又融入了个人独特的审美与情感体验。在今天看来，它依然能够引发人们对爱情、人生以及时间的深刻思考。